歌唱和舞蹈常常需要器樂的輔助，

來展現其藝術魅力，

而說唱音樂與戲曲音樂中的器樂伴奏，

則更多彰顯出第二音樂主題的藝術作用。

在民間婚喪喜慶、風俗節日活動中，器樂的地位尤為重要，真實地反映著人民的思想感情和審美情趣，是勞動人民音樂的重要組成部分。

打擊樂簡介

中國的打擊樂器民族特色鮮明，每種樂器的音色不同且演奏方法多樣。鑼、鼓和鈸是打擊樂器中最主要的樂器，因其發音有延續性，並有平擊、悶擊、側擊等多種演奏方法，故能產生各種各樣的音色變化。這些音色變化配合豐富的節奏變化，形成了特殊的音響效果。

鑼鼓打擊樂

鑼鼓是一種節奏鮮明的打擊樂器，是戲劇音樂節奏的支柱。無論是戲曲中的唱、念與表演，還是舞蹈與武打，都具有很強的節奏指引性。鑼鼓的伴奏能增強戲曲演唱或表演的節奏感，以提高舞蹈動作的準確性，幫助表現人物的內心情感，烘托和渲染舞台氣氛。

京劇鑼鼓打擊樂

京劇界用「打閃紉針」來形容京劇鑼鼓的疾速變換狀態，這也是為什麼沒有人看譜子演奏京劇鑼鼓的原因。「武場」作為合音式演奏的器樂組，能在如此快速的狀態下實現速度、力度及節奏轉換的順暢統一，是以「從口到手」的演奏風格來保障的。這一演奏風格的確立是透過口授經的一致性實現的，老一輩藝術家給出的「不會背念打不對」的教誨，便說明了這一從口到手的典型演奏風格。

京劇鑼鼓的舞台運用

京劇界有「打鑼鼓容易，用鑼鼓難」之說。京劇鑼鼓有限的鑼鼓程式和廣闊題材間的矛盾，巧妙地解決在一個「用」字上。它小至人物眼神變化的小鑼一擊，大到塑造皇宮金殿的鼓樂齊鳴。無論是恬靜的牧牛，還是兩軍對壘的劍拔弩張，均囊括於一套鑼鼓的運用技法之中。