ERTZAK («aristas» en euskera) toma como punto de partida materiales e inquietudes presentes en mi última obra, Tres sonetos de Michelangelo, y en concreto de dos interludios orquestales que sirven de enlace entre los tres sonetos. El título no es tanto una referencia a líneas unidimensionales, sino más bien a lo que éstas simbolizan: aristas que sirven de unión o de separación. Por ello, en ERTZAK se ofrecen dos planteamientos contrastantes: el primero se refiere a la unión (amor) y consiste en un solo trazo, que nace y muere en un mismo vértice, y que explora la tímbrica en el registro medio de los instrumentos. Más tarde, el espacio se abre mediante una marcada separación de los registros e introduce, así, el segundo planteamiento. Éste representa la separación (muerte), y en él, todos los elementos puestos en juego: registros, dinámicas y velocidades son llevados a un extremo, lleno de violentas aristas acrecentadas por la percusión, que sirven de filtro para crear una serie de planos sonoros contrastados. Sirva como aclaración que los dos interludios antes mencionados se basaban a su vez en reflexiones en torno al amor y la muerte, plasmadas en los sonetos y epitafios de Miguel Ángel Buonarroti. Finalmente, las líneas melódicas de los instrumentos de viento se vuelven más abruptas, pero enseguida son neutralizadas por pivotes sonoros provenientes del trío de cuerdas. Con ello, la obra plantea también una bifurcación de la perspectiva temporal, que en ocasiones se hace explícita mediante materiales más o menos reconocibles y propicia la convivencia de dos contextos temporales distintos y alejados.