Y a-t-il un lien entre les images romanes du Christ et les icônes orthodoxes ? Les études sur l'art roman, d'un côté, et les icônes, de l'autre, sont légion. Mais où sont les livres qui comparent les deux ? Ils sont peu nombreux s'ils existent. Ce volume contribue modestement à combler cette lacune et l'auteur espère voir paraître d'autres études. Ici est tracé le développement de l'art chrétien pendant le premier millénaire et l'auteur croit déceler les traits classiques que l'Église, en Occident et en Orient, avait développés pour représenter le Christ. Les traditions artistiques de toutes les chrétientés de l'an 1000 avaient en commun un langage pictural illustrant la même image du Christ et la même foi contenues dans les Écritures canoniques. De l'Irlande en Égypte, de l'Espagne en Russie, de la Scandinavie en Afrique du Nord, malgré les différences de styles locaux, tous les chrétiens pouvaient lire et comprendre l'image théologique, l'icône, du Christ. Malheureusement, pendant le deuxième millénaire de l'histoire chrétienne, cette unité de foi et d'image a été perdue. L'avenir nous dira si un jour elle sera rétablie. Dans ce livre, l'auteur propose également la traduction d'un article sur l'image de la Sainte Sagesse du père Georges Florovsky ; une réflexion sur l'icône comme outil pour l'interprétation des textes bibliques et comme signe d'unité ou de division entre les chrétiens ; et finalement, le témoignage d'un œcuméniste un peu fatigué.