Como artistas e compositores talentosos criam suas obras de arte? A maioria das pessoas acredita que os gênios mais renomados do nosso tempo são indivíduos solitários que trabalham sozinhos em seus estúdios até terminarem suas obras-primas.

O mito do gênio solitário é este.

As suas raízes remontam ao período do Iluminismo dos séculos XVII e XVIII, quando a ideia de que a natureza humana é solitária e autossuficiente era amplamente difundida.

A ideia de que a mente de uma pessoa é a fonte da sua criatividade era, na época, um subproduto de ideias políticas, económicas, culturais e religiosas comuns. Por exemplo, a ideia de que o universo foi feito por uma entidade única e divina inspirou os artistas a verem a sua singularidade como a principal fonte de inspiração.

Até a invenção da internet, essa noção persistiu nos tempos modernos.

A noção do génio solitário foi desmascarada e a Internet alterou as nossas concepções de criatividade na mesma medida em que alterou as nossas vidas sociais e profissionais.

Agora entendemos que, na maioria das vezes, a criatividade resulta de encontrar um equilíbrio entre envolvimento social e introspecção, bem como de passar longos períodos de "tempo sozinho".

Você deve se envolver em alguma forma de diálogo criativo com outra pessoa ou coisa para despertar sua criatividade. Essa outra pessoa pode ser outro artista, uma musa ou até mesmo a sua voz interior.

O elemento mais crucial é que este "diálogo" estabeleça um equilíbrio entre o envolvimento social e a introspecção (ou seja, falar com o seu eu interior).